Régisseur / Régisseuse de spectacles
Régisseuse de spectacles
À partir du Bac +2
Emploi : Favorable
Rob Simmons / Unsplash
Les rémunérations sont encadrées par les conventions collectives du spectacle vivant. Un régisseur général débutant est rémunéré autour de 14,85 à 17,50 € brut de l'heure, soit environ 2 250 à 2 660 € brut par mois à temps plein. Les grilles varient beaucoup selon le lieu : environ 2 260 € brut/mois dans un théâtre de moins de 200 places, jusqu'à 3 580 € brut/mois dans une salle de plus de 500 places. Avec de l'expérience, un régisseur général ou directeur technique dépasse souvent 4 000 € brut, et peut atteindre 5 000 à 5 800 € avec les primes, défraiements et cachets sur les grosses productions. Attention : la majorité des régisseurs sont intermittents, donc le revenu annuel réel dépend du nombre de contrats décrochés et est complété par l'indemnisation chômage entre deux productions.
Estimation du net avant impôt sur le revenu (~22 % de charges). Le montant réel varie selon le statut et la convention collective. SMIC net mensuel ≈ 1 427 €.
Il n'existe pas un seul chemin : le métier s'apprend beaucoup sur le terrain, en cumulant des expériences de technicien avant d'accéder à la régie générale. Les parcours les plus courants partent d'un bac général, technologique (STI2D) ou professionnel, suivis d'une formation technique.
À bac+2 : le titre « Régisseur de spectacle et d'évènement » du CFPTS (spécialisation lumière, plateau/scène, son ou vidéo), le BTS Métiers de l'audiovisuel, ou le DMA Régie de spectacle (progressivement remplacé par le DN MADE mention spectacle).
À bac+3 : le DN MADE mention spectacle, ou le titre « Régisseur général de spectacle et d'évènement » du CFPTS (Bagnolet), accessible en alternance sur 16 mois — la voie de référence pour la régie générale. Des écoles privées comme 3iS ou le GRIM-EDIF proposent des cursus équivalents.
À bac+5 : l'ENSATT (Lyon) et l'École du TNS (Strasbourg) forment aux métiers de la conception et de la régie au plus haut niveau, sur concours très sélectif.
L'alternance et les stages en salle, en festival ou chez un prestataire technique sont déterminants : c'est là que se construisent le réseau et la réputation, essentiels dans un métier où l'on est recruté de bouche-à-oreille.
Trouve des entreprises qui recrutent en alternance pour ce métier.
Avant même que les artistes arrivent, le régisseur ou la régisseuse de spectacles a déjà tout préparé. Il lit la fiche technique du spectacle, repère la salle, dessine les implantations (plan de feu pour la lumière, plan de scène pour le plateau), commande le matériel manquant et recrute les techniciens dont il aura besoin. Il établit le planning heure par heure : déchargement du camion, montage, réglages, balances son, raccords lumière, filages, représentation, démontage.
Le jour J, il est partout : il accueille les équipes, fait le lien entre le metteur en scène ou l'artiste et les régisseurs spécialisés (son, lumière, plateau, vidéo), surveille le respect des horaires et du budget, et vérifie que toutes les règles de sécurité sont appliquées — accroches, électricité, dégagements, jauge du public. Pendant la représentation, il « conduit » le spectacle ou supervise ceux qui le font, prêt à réagir si un projecteur lâche ou si un décor se coince. En fin de service, il rédige les comptes rendus, gère les feuilles d'heures et prépare l'étape suivante, souvent dans une autre ville.
On travaille dans des théâtres, des salles de concert, des chapiteaux, des festivals en plein air, des musées ou des espaces événementiels — donc aussi bien sur un plateau que dans un bureau ou un atelier. Les horaires sont irréguliers et intenses : journées de 10 à 12 heures quand la première approche, soirées, nuits de montage, week-ends et jours fériés. Le métier implique des déplacements fréquents, parfois des tournées de plusieurs semaines, du port de charges et du travail en hauteur. Le télétravail est marginal : seule la phase de préparation (plannings, devis, plans) peut se faire à distance.
La grande majorité des régisseurs sont intermittents du spectacle : ils enchaînent des contrats courts (CDDU) avec des périodes d'indemnisation entre deux productions. Une minorité occupe des postes permanents dans un théâtre, une scène nationale, une collectivité territoriale ou un prestataire technique.
On n'arrive presque jamais directement à ce poste : on commence machiniste, technicien ou régisseur spécialisé (son, lumière, plateau, vidéo) avant de devenir régisseur général. Ensuite, plusieurs portes s'ouvrent : directeur technique d'un lieu ou d'un festival, régisseur de tournée internationale, responsable d'exploitation chez un prestataire, chargé de production. Certains créent leur propre structure de prestation technique, d'autres basculent vers l'événementiel d'entreprise, l'audiovisuel ou la formation aux métiers techniques du spectacle.
Le spectacle vivant connaît une réelle tension sur les métiers techniques. Après la crise sanitaire, une part importante des techniciens (des chiffres de l'ordre de 20 % circulent dans la profession) s'est reconvertie hors du secteur, alors que l'activité est repartie à la hausse : festivals, tournées, événementiel d'entreprise. Les observatoires de branche (AFDAS, CPNEF-SV) identifient les régisseurs et techniciens son/lumière parmi les profils les plus recherchés, et la quasi-totalité des employeurs déclarent des difficultés de recrutement. Les taux d'insertion à la sortie des formations spécialisées comme le CFPTS sont très élevés (97 à 100 % à six mois). Revers de la médaille : l'emploi reste majoritairement intermittent, avec une forte concentration en Île-de-France et dans les grandes métropoles, et une saisonnalité marquée (creux estival hors festivals, pics de septembre à juin).